月亮是Buan、太陽是......Vali!
此照片取自Blow吹音樂網站,攝影/林恆;服裝設計/Hausenn;歌手/阿爆, 請三位接受我渺小的讚嘆。 這位是排灣族歌手:阿爆ABAO(阿仍仍),前陣子認識的, 看到這個專輯視覺的瞬間,就像有天光自對山之罅透出, 太陽可以直視但不忍,而它歌唱著,為最虔誠的人帶來一曲靈感, 畫面好美好美,也稍稍體會到藝術創作家看到謬思時的Amaz。 早前生活在部落時沒有什麼驚嘆Moment,僅以小朋友式的適應力去受原住民文化洗禮; 跳舞、唱歌、織布,忘了自己是搶走人家土地的後代、 很愛放屁的平地人(阿部寬眼中的扁臉族),有些時候格格不入,卻不知道是什麼的問題。 上禮拜左右在原住民議題圈中,討論著某網路創作家的措辭, 這位網路創作家想要介紹原住民文化,因此需要原住民嚮導, 但是卻以「不要漢化過的」等字詞來找人,這背後牽涉的,對原住民的刻板印象、 漢人與原住民的隔離歷史與土地爭紛、現代城市原住民的失根感受、 以文化純度切割族群的疑慮、文化挪用、文化地位與資源的落差等議題。 一位原住民國中同學也在臉書上,使用族群結構的依附與身份、 引用閹割、文化優越感等概念來檢討此爭議。 而粉絲專頁:每天來點布農語啊!mapasnava Bunun saikin也有評論。 即便我在「文化典範」的山區部落(賽德克族部落一年、布農族部落兩年) 生活了三年左右,對於原住民至少有一面之緣的了解, 仍然會在聽到字正腔圓的腔調時斷線,因為那並非我的「原住民印象」 (現在不會了,畢竟常看到行政院發言人和原住民相關節目,還有同學!)。 不過印象只是印象,雖然人腦很懶,習慣以簡單模板認知, 但如果對異族群文化有份敏感度和尊重,就應該去思考這些印象的成因;就腔調來說, 反映的可能只是居住地的差異以及母語課程的缺乏,並非「(刻板印象中的)文化」。 透過這次事件,我也能好好檢討這幾年來的,對原住民、對朋友的疏離與愧疚。 跳舞之前大家都會換上改良版的傳統服飾,不過因為似乎是之前傳承下來的, 數量和尺吋不一,沒找到合適的衣服時,不是坐在一旁看人家排練, 就是穿著過大的服飾、邊掉邊跳。 有次沒拿到,待在旁邊失落時就想,下次該早點搶嗎? 還是應該留給別人?一個平地人來跳是不是怪怪的?大家會不會不想看到我跳? 對我的原住民朋友來說可能這是想太多,不過因為族群身分的差異, 隱隱約約的,我仍害怕排擠到他們可以登台表現自身傳統文化的機會。 儘管沒搶到、要讓給別人的感覺不好受,儘管既得利益受傷害, 這份利益、權利或權力本就屬於原住民。 最後是前幾個禮拜寫了一首詩。 上面提到童年與現今對原住民文化的感受力度差異,其實我一直覺得原住民很......神聖? (例子可以參照高一生與高菊花),對自身則有自卑感。 此詩是以那種感覺去寫的,加上阿爆的專輯《kinakaian 母親的舌頭》和楊牧先生給了我靈感。 但經歷這次事件覺得考慮的不夠多,意象的鋪陳卻使我又懷疑自己是否在消費(文化挪用), 如果能找到更私人、更特定、更專有的意象會改的,等哪一天感覺夠好了再放上來。 P.S. 今天放阿爆的〈Thank You〉來聽,我媽問了「這是哪一國唱的?」
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如果可以在有生之年看見這些事情就好了, 不要變成遺言。 全息圖!
在飢餓遊戲裡面看到這個很酷的詞-HOLO, 行政學裡又以全息圖像的概念來講組織管理, 再加上幾年來VR虛擬實境等實境科技設備的發展,最後搭上疫情的宅經濟, 線上美術館、甚至立體空間繪圖的產品推出,3D世界、心靈宮殿Mind Palace, 或是接近刀劍神域、黑鏡設定的時代就要來臨,讓人非常振奮! 雖然人類的感官只能感受三個維度,仍是足夠用的吧? 當我腦力開到Sport模式、進行思考的時候,其實沒辦法好好坐著, 搖頭抖腳、敲筆、亂哼歌、用奇異博士式的畫陣方式開始幫助自己理解概念, 那時候我的眼前就好像有個全息圖像的空間可以進行操作! 如果能將這「空間」純熟運用,搭上科技的發展,說不定還能達到檢視、連結、擴充的程度! 簡章斷續出來了 上面有點興奮過度,不知道為什麼我寫的文章,結尾總是不免正面。 補個書評:「正向思考」本身有問題嗎?失控的究竟是什麼?──讀《失控的正向思考》 回首過去一年,寬鬆些,從九月開始讀書,七個月了,越靠近越沒有信心。 爬了很多文,其中不乏十分勵志的心態,征服啊、想著自己是能考上的一個啊, 可是生存者畢竟與我這無經驗者不同,況且,真的、真的不想看這麼重。 這大概也是為什麼我不想去找那位壟斷榜單的家教,卻買了他出的書: 證明自己讀也可以的逞強、覺得不用人教的傲慢、對補習業界和名校思維的厭惡, 論述內容不比人家深的恐懼、比不上經驗累積的焦慮、依然想要奪取聲譽的......卑鄙? 翻找著各校簡章,臨場感漸漸地像球場中散佈的冷氣,使人肢體僵硬, 我不知道考不考得上,拜託,考上了不要多說,考不上也不要太責備我。 國小的跑步比賽 這場60公尺的跑步比賽在操場舉辦,因此沒有冷氣, 我忘了是否肢體僵硬,畢竟我還是跑了,只是途中, 直線前方,終點好遠好遠,比環形操場的距離更遠, 明明是10秒就能到達的距離,最後花了多久呢? 不知道,總之我是第八名,實際上的最後一名, 小小的失落,但不傷心,反正本來就沒有很想跑, 盡了力,有人安慰我,還不及我安慰自己: 「第八名是後面屬過來第一名啊!」 ......怎麼又是正面思考? 關於最近在追的漫畫 唉,不行,我現在打不出來。 這件事除了要講漫畫本身、被帶出來的情緒、動漫作品經歷,還要跟色情片經歷、價值做連結。 大工程,如同已經連載了兩年之久(?)、進展很緩慢的漫畫本身。 我一向不看連載中的漫畫(與新番),幾個坑都是誤入的,但這次不一樣、這次不一樣...... 看似拖延的情緒回復法 以上便是在躁與鬱特質的兩種情緒中擺盪的心路歷程, 但還是要讀書,只是被情緒帶走的話會一直拖下去, 所以前幾天正式進入讀書狀態前,嘗試「前置作業法」! 類似最近work from home對應法裡的「儀式」。 由於心情無法回到中線,因此需要緩慢的、近似拖延的腳步步回中線, 如果是打電腦報告,就關掉任何讓人分心的網頁,開啟報告盯著, 看書的話,就把書打開擺著,拿出文具、看看目錄, 要做家事卻很難爬起來,先斷開意志與行動,什麼都不想,讓身體帶出腳步, 摸摸需要洗的碗、一個一個拿到洗手台。 主要原則就是發呆,也可以算是不嚴謹的冥想吧? 然後將在工作中會需要用的工具準備好、清點, 甚至像是《台北家族,違章女生》的作者說的儀式--換一件衣服, 然後身體記憶與習慣自然而然被喚醒。 不過既然要記憶與習慣,那第一次的挑戰怎麼辦? 常用的「踏出一步」理論也許是跟這是異曲同工。 幼稚園的時候記憶英文單字的方法,
其實只有圖像記憶,並沒有發音、音節、字義等等的理解, 因此英文只是一堆符號的組合,一組單字是一個拼圖。 那時候所使用的"預設字體"也就只有端正的Arial, 所以看到老師寫的r跟v的時候,腦子完全無法處理, 看不懂老師的訂正只好去問,老師說「這是r、那是v啊」, 覺得好氣好笑一般地跟我說著,但我還是分辨不出來。 長大的過程中,輸入項漸漸多了, 人類與生俱來的、能造成AI的能力終於發揮作用, 在越來越多的作業中練習手速,順便放棄一些只會讓手痠的、 對字體的こだわり之後,我看見自己的r跟v也是一樣飛速而模糊。 「好想跟誰分享!」
這種心情不是第一次了,但果然還是打在這裡吧! 以下正題: 連結附上! 問卷是為了了解在武漢肺炎疫情期間,影響人們心理健康及決策判斷的重要因素, 由丹麥與美國的大學研究者所設計的。 很巧的是問卷總召集人之一是王宏恩先生, 政治學科普網站-菜市場政治學的創設人之一, 網站上也時常能看見他所寫的、平易近人的文章。 (加上最近知道他就是台大政治系教授的兒子,整個XD) (難道這就是傳說中的複製XDDD) 而這個問卷連結是Akiko分享的! 非常稀少的機會能看到她在FB上發文! 讓我好開心啊! 請大家順手填一下問卷吧! 廢言: 身為腐女只要看港片,大多應不會錯過哥哥-張國榮, 同志情感只是電影其中一個吸引人的要素, 其他哥哥有參演的,部部是經典,不可錯過。 昨天夢見在唱粵語歌,唱得多用力,只因夢中的我認知那是張國榮的歌, 雖然他的歌裡面,我只會唱當愛已成往事,粵語的則是怪你過分美麗。 FB上有人說四月是屬於哥哥的月份,十七年了,總是相見恨晚。 正在讀報橘一些關於國家隊產業的報導,
昨天是張忠謀:武漢肺炎將永遠改變中產階級的生活方式。 一邊是在這場戰疫中大放異彩的特殊製造業,一邊則是消退中的中小企業, 需求是市場天秤的一端,跌下去了或者起來,造就了兩方風景。 這篇寫對「製造產業」和「資本主義引擎」的認識。 (對於經濟事務的了解不多,這裡是有限的觀察,請多指教) 國中的歷史課教了六或七零年代工業起飛,了解製造業如何撐起了龍, 之後過渡至高附加價值產業、服務業。 這是概略的了解,實際的產業生態呈現於眼前時,是違章工廠、 排放廢水、黑心添加物,或是股票怎麼買,或是勞工怎麼壓榨。 而中國企圖壟斷的世界工廠,似乎不被阻止, 汙染他家的事、低薪他家的事、過勞他家的事,賺錢我(們)家的事。 賺錢似乎是資本主義所求,只是它說利潤最大化。 資本主義,以馬克思角度來說是意識形態霸權, 就像遊戲引擎所預設好的程式,唯一需要做的事就是以其為基底去打造建物。 圖像引擎好了,錢是光源,而每個畫面都有價格標籤的影子、畫質越好價格越高, 物理引擎好了,錢就是重力也是引力,引發著骨牌效應。 整個產業給我的印象很薄弱單調和負面, 但若真要追究,或許是根據資本主義引擎打造出來的遊戲規則,本身就令人不悅。 原初是希望市場帶動人類繁榮,競爭式個人主義面對機會磨刀霍霍, 只是貧富差距漸深的事實,透露出企業不過是一個又一個依附。 大型連鎖或跨國企業上,有許多的依附,世界的財富在這些依附層級中、 在險峻的外部環境中,一層一層過濾,而最外層的總是被離心力甩開。 大圓吃小圓。 而剛剛讀到口罩廠、防護衣廠等在防疫期間的作為,於是有點驚訝; 最初是看到原來製造產業還能有如此感人的一面, 再來又看到同樣是在窘迫的環境,他們如何站穩陣腳,並且發光發熱, 結論是同樣的遊戲規則下,怎麼玩遊戲也是可控的。 前陣子看到財經網美稱讚沈榮津部長,對台灣產業如數家珍, 開始思考是否該對台灣產業有更多的認識,以及怎麼樣去認識。 那些生根的、默默無名的、腳踏實地的,撐著一隻龍哪怕很重, 人力問題、生存與轉型問題交加,仍然如微血管一般, 在遙遠無人注目的邊疆維持著台灣整體的生活。 有些經典遊戲大作,賺錢是必然的結果卻不是必然的目標, 那是因為背後的一群人所堅持的理念,一個只是想做出好遊戲的理念。 十幾年的「國文」課程裡所教的詩,古詩、唐詩、律詩、詞曲賦,
總是很輕易的分類,也不乏學者對於其背景、意義的研究,更有多家翻譯。 新詩或現代詩,我則大都以不求甚解模糊處理,如何解讀一直是困擾, 因此看到賞析,若是技巧說明就沒什麼爭議,但意象的接收就會感到落差,藍色窗廉。 以自己的寫作思維去看這些詩,就會腦袋打結。 我一直以為詩是靈感來了就下筆,像是縫紉機踩到底, 想像之所至針線跟上,手則快速輔助。 完成的圖像滿意度主要看布料和線材,以及先前描繪好的圖形, 好了便好,不多加修改,就算不好,也難以修改。 這大概是我的文字過於簡單、覺得文學太高太遠的原因之一。 但是會變成海綿寶寶或章魚哥,可就要看個人天賦。 一雕入魂在現實中根本不可能的吧? 常聽很多大師是經常修改潤飾的,不怕累不怕麻煩,甚至要一改再改,當成習慣。 那麼這些詩的作者呢? 他們一首首的詩中,所要訴說的有多少層包裝?該不該拆? 掏選了多少雜礫,才有一份能說這是自己的詩的、生命的凝聚? 而他們是否要給予一份任人以想像再詮釋的權力? 好的作品總是啟發的。 有你的啟發、我的啟發、他的啟發,可總無法成為那一份作品的原始概念, 那麼到底該試著無限貼近或是作罷? 電影的話肯定是知道劇本由來的好,詩的話好像不用, 詩總是那麼集聚、私人、抽象,和,莫名其、妙。 |
Meyia/MAIA我已經堅定好立場, 尚在施工現場=
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